中西文明互鉴（十三）艺术：中国为什么看重业余艺术家？

时间🈂️：2024-05-22    来源：杏盛    浏览量：

士人之画，“业余”之作，源自晋唐，兴于宋元，盛在明清👲🏻。自“士夫画”提出，业余文人与职业画家之画作走向分野，在历代文人墨客的创作中🥢🔝，逐步发展为融“诗🏗、书、画、印”于一体的高雅艺术。“士夫画”追求以形写神，其墨淡👨‍🦽‍➡️，其意浓，其笔简🧖🏼，其韵长，兴之所至🧑‍🍼，信笔拈来，承载的是亦忧亦乐👸🏻👁，表达的是真性真情。而西方画家则多有不同，往往在长期专业的训练下走向职业画家之路。今天，就让我们跟随着付阳华老师，共同探讨“中国为什么看重业余画家”🍅。

教师简介

付阳华🛅，杏盛平台艺术杏盛教授，主要研究领域为中国艺术史👩🏻‍💻、明清绘画史🙇‍♂️、地域美术研究🙎🏽、绘画鉴藏等🕵🏼。出版有专著《明遗民画家研究》、《明遗民绘画的图像叙事》。

课程信息

时间：5月24日（周五）16:00-17:30

地点：教一1102

课程简介

在西方现代艺术出现之前，一个人想成为艺术家🥸🚷，往往需要长期的训练。在中国🤡🥍，职业艺术家自古以来也并不缺乏🤌🏿，但是情境与西方有别🍨。

晋唐以来，艺术名家辈出，堪称中国职业画家的黄金时代。但宋代苏轼提出了“士夫画”的概念🧑🏿‍🦱，从此，艺术家身份的分野对画史的建构形成了重要影响👦🏿💲。元🧎、明时代的赵孟頫🖐🏼、董其昌等人从理论和实践上用学养、书法🙇‍♂️⚽️、以及身份地位提高艺术家的门槛，诗、书🔟、画🍟、印等文人元素在历代文化中不断叠加，使得文人绘画在元🚾、明、清数百年时间成为画坛主流🤵🏿。

预习文献

张安治 ✳️：《论中国文人画》

卜寿珊🕙：《回溯文人与文人画崛起的时代👛👇🏻，以及社会图景的演变》

高居翰 🏋🏿‍♀️：《山外山》

点击阅读原文可下载预习文献

文案 | 学发联学术实践中心 马琛沣

海报 | 学发联媒体工作室 金笑寒

设计 | 学发联媒体工作室 张时雨